Reseñan nuestros libreros: hoy poesía

Los poemas que Vanina Colagiovanni elabora en Lo último que se esfuma, trabajan acerca de la respiración del color. Las palabras entretejen como un colchón de espuma liviana y amortiguan en la piedra firme del silencio. Poemas que se nutren y se desnutren a un rítmo musical de perfume suave.
Trabajar con el tizne en la poesía implica por un lado, controlar al arrebato que el alma poeta propone y por el otro, rendirle culto a la doscificación que potencia, que es saludable y digerible. Estos poemas podrían hallarse en la pulpa de una naranja, en el contenido del agua de montaña que cae o en el centro del corazón ciego de una palmera.
Para esta ocasión y para estos poemas, como lector he experimentado una buena digestión de lectura; como autor he sentido aquél estado de la fruta en su punto exacto. Le propongo al lector curioso que lea esta colección de poemas en alguna plaza de barrio bajo el canto de pájaros.
Felipe Herrero



Lo último que se esfuma,
de Vanina Colagiovanni.
colección Poesía Argentina,
Gog y Magog ediciones
978-987-2730-34-5
PVP: $35 (al 11/1/2012)

Reseñan nuestros libreros: Hoy narrativa

Hispania help de la autora Mercedes Estramil (Montevideo, 1965), narra la historia de una mujer apresada en una sociedad arcaica. El peso que la rutina genera en Isabel, el personaje central de esta historia, se torna por completo insostenible. Los negocios, las plazas y habituales de la ciudad de Montevideo, la arquitectura física e imaginaria de esta ciudad se presentan como una cárcel de libre expresión y albedrío para Isabel.

Hispania help son un conjunto de páginas que narran la costumbre, el hábito de la repetición sin sentido en la espera de la muerte. De cómo toda una sociedad puede estancarse bajo el lema del “no avance”, donde parece que lo único que queda, es ir tirando hasta el fin no admitido de la muerte.

Apresada en este mundo rutinario, Isabel comenzará el extenso camino ahorrativo, para comprar su libertad en España.


Felipe Herrero











Hispania help,
Mercedes Estramil,
narrativa uruguaya
Editorial HUM.
978-9974-6870-1-1
PVP: $47 (al 21/12/11)


La vida posible de un artista



Habitar la paradoja de ser únicos e irremplazables y a la vez absolutamente prescindibles. Esta unicidad del ser humano Boltanski las traduce en la relación de número e individuo, la cantidad, la acumulación, son sus recursos y a la vez concepto de su obra.

Boltanski trabaja con fotografías, retratos, ropa, elementos que recuerdan la presencia de alguien; “la fotografía de un desconocido, un nombre o un vestido es siempre la idea de la presencia/ausencia. Hay alguien o hubo alguien. El hecho de mostrar la presencia significa también la ausencia de esa persona”( p. 166)

Con estos elementos construye instalaciones, que en los últimos años han tomado cuerpo como instalaciones que dialogan directamente con el espacio intervenido, la obra es la misma pero cambia siempre que se vuelve a montar. La iluminación es clave en las obras de Boltanski.La ficción- el relato- lo verdadero- lo falso, recorren su obra y vida, su contar sobre ellas. Tanto como construye un(os) relato(s) sobre su obra va construyendo una posible narración de su vida, deja que se vayan borrando los límites de realidad y ficción, generando una realidad, la relatada, un poco por protegerse otro poco porque ¡¿qué importa si es verdadero o falso?! Son narraciones que nos interrogan, sobre la muerte, la visa, la memoria, los recuerdos. Sobre el ser (humano).

Una autobiografía, realizada a través de un encuentro

semanal durante un año con Catherine Grenier (curadora de nuevos espacios de exposición en el Centro Pompidou) Un poco como confesión un poco como psicoanálisis quizás.

Editada por Ediciones de la Flor, dentro de su Colección personas, nos entregan C. Boltanski y C. Grenier este recorrido por la vida y obra de Boltanski, (quizás verdadera quizás falsa, o un poco de las dos) para el disfrute absoluto del lector.


El comienzo de la entrevista nos relata escenas, hitos de su vida familiar que pueden o no ser razones de lo que es hoy Christian Boltanski artista. Es una posibilidad, una de las vidas posibles.








Christian Boltanski. La vida posible de un artista.

Christian Boltanski-Catherine Grenier.

Editorial De la Flor

PVP: $82

Consagrar la transparencia de la noche

La poesía de Daniel Cristaldo

La poesía casi todas las veces emplea modos y maneras que solo ella comprende linealmente en su aura de belleza.

Es posible, que el lector ajeno a este género olvidado, solo interprete una aglomeración de palabras asonantes y disonantes que en determinados momentos carecen de un sentido lineal. El lector de poemas, podría identificarse más bien con aquél macho recluido en el hondo sillón, que logra mimetizar la Orquesta que se sucede en la Hoja con aquella otra Orquesta magna de la Vida. Un sentido no lineal requiere de comprensiones no lineales; la mezcla del sentir con el pensar y así mismo, el pensar con el sentir. Dejar descansar la necesidad del consumo, del producto cerrado y empaquetado de comprensiones aceptables por convencionalismo, y aprender a arriesgarse, a conmoverse con aquello que aparentemente denota “delirio”. No hay delirio en lo desconocido, hay justamente, desconocimiento. En lo personal, siento que el delirio se manifiesta exclusivamente en aquella “cosa” empaquetada, en la repetitiva frecuentación a esa “cosa” empaquetada, cerrada, encapsulada dentro de los parámetros aceptables de la sociedad.

La belleza poemática de Daniel Cristaldo, poeta montevideano nacido en el año 1960; emplea formas de poetizar que arriesgan las palabras a su máximo nivel de expresión. Pequeñas gemas-palabra que ruedan alrededor de la oscuridad sin vacilaciones. El acto heroico se vuelca una y otra vez puesto que ensancha los conceptos predefinidos de la belleza, hasta el lugar remoto de la blandura de una mano, de una hoja, de una hormiga histérica tras el comienzo de las lluvias.

El autor de Las habitaciones despiertas (Estuario editora, 2008 - Montevideo) elabora en su Consagrar la trasparencia de la noche una red de palabras que derivan en nuevos conceptos, nuevas maneras de poetizar, nuevas conclusiones inconclusas acerca de la belleza. Propone una poesía novedosa para aquellos poetas consumidos en tanto cemento bonaerense y montevideano. No todo debe quedar pequeño ante las magnas obras de la literatura universal, donde nuevamente el convencionalismo prefigura el mapa y los puntos a seguir… ¿Qué es eso? Sino la idiotez. Aun los héroes subsisten en la destreza e inteligencia de cada ser vivo.

EL SUSURRO :

un caracol marino ha tirado las redes

a la construcción del mundo

con tan sólo escucharlo sentirás

la rotación de las tareas invisibles en el pecho.

El cielo baja siempre con vuelo de abeja caliente

para examinar las huellas hechas desde el amanecer.

Las sirenas cantan a toda hora ,recogen las manos que se olvidan

y las ríen laberintos hasta nuestra disolución .

Quédate cerca del amor que sangra de tantos ríos .

En ellos estará el verbo que acontece niño y niña

sobre tu carne ,espera y busca el aliento

aún cuando esté segmentado como quebrados pétalos dentro de los huecos .

Consagrar la transparencia de la noche,
Daniel Cristaldo,
colección de poesía, 1
Melón editora
978-987-27313-0-4
PVP: $40 (al 26/12/11)

Felices fiestas


¡Felices fiestas!
Gracias a todos por haber compartido este año con nosotros.





Galería Editorial


Llegaron a la Librería los libros de Galería Editorial "Tan largas pestagnas" y "La dura vida".
¡Chistosos en serio! ideales para regalar en este fin de año.

Tarjetas para regalar

Para estas fiestas una buena opción para regalar son las tarjetas de puntos de Libros del Pasaje.
Es fácil: se cargan puntos en la tarjeta, el nombre de la persona y después la pueden utilizar en cualquier compra de libros sin límite de tiempo.

Presentación de "Vos por que no tenés hijos"

Libros del Pasaje y editorial Sudamericana los invita a la presentación del libro" Vos por que no tenés hijos" de Osvaldo Bazán.

El día miércoles 7 de diciembre 19hs. Presentan: Ernestina País, Josefina Licitra y el autor.

Thames 1762. Entrada libre y gratuita.

¿Es posible hablar de amor sin hablar de ausencia? En esta novela, Osvaldo Bazán busca —sin hacerla evidente— una respuesta a esta pregunta infinita. Y el resultado es una historia maliciosa, ágil y profundamente sensible que logra dar voz —dar relato— a una generación montada sobre el desencanto. Los mandatos familiares, los silencios históricos, la promesa de infelicidad y la libertad como un pasaje que se paga caro dejan su marca, gracias a la prosa honesta y rápida de Osvaldo, en los días y las noches de Alejandro Marino: un conocedor serial de varones que busca, como casi todos nosotros, un norte. Un viaje al corazón de las cosas buenas. Aunque “bueno” sea, para cada cual, algo distinto. Y aunque el corazón quede en el lugar menos pensado.




Osvaldo Bazán nació en el 63 y hasta 1982 vivió en Salto Grande (Santa Fe). Estudió periodismo en la Universidad de La Plata. Desde 1984 hasta 1995 trabajó como periodista en Rosario en radio, televisión y gráfica. En 1996 se radicó en Buenos Aires, donde trabajó para los diarios Página/12 y Perfil. Fue redactor de las revistas Noticias, Espectador yVeintitrés. Condujo los programas Se fueron todos y Tenemos que hablar, en el canal de noticias TN. Durante las cuatro temporadas que estuvo en el aire, fue columnista del programaMañanas informales, con Jorge Guinzburg y Ernestina Pais. Publicó tres novelas: …y un día Nico se fue (2000), La más maravillosa música (una historia de amor peronista) (2002) yLa canción de los peces que le ladran a la luna (2006). Y en 2005 publicó Historia de la homosexualidad en la Argentina. De la Conquista de América al siglo XXI. Fue prosecretario de cultura y espectáculos en el diario Crítica de la Argentina, y por estos días comparte Un día perfecto con Ernestina Pais, Santiago Scheffer y Martín Reich por FM Metro, 95.1, de lunes a viernes de 7 a 10, y conduce Agenda Nacional por TN.



Cris Schiavone en Gallery Nights Palermo Viejo

Los invitamos a la exposición de Cris Schiavone en la última edición de Gallery Nights 2011 - Palermo Viejo.
La artista presenta su serie "La impermanencia de la forma".
Martes 6 de diciembre de 19 a 22 hs
Calumbe en vivo a las 20 hs
Thames 1762. Entrada libre y gratuita.

La impermanencia de la forma nos lleva indefectiblemente al transcurrir del tiempo, condición necesaria para que la forma sea impermanente. Retrotrae al inquietante poema de Borges en el que se refiere a Heráclito, el filósofo del devenir, cuando éste se enfrentó al “espejo fugitivo” del río que fluía y sintió “con el asombro de un horror sagrado que él también” era un río y una fuga. El río devenía, su forma devenía, pero el filósofo también devenía. Esto le causó horror. Ese horror era sagrado. Era una cuestión relativa: ¿cuál de las formas era más impermanente? En el caso de la serie de Schiavone, bien podrían los cuadros mirarnos y, al ver nuestro devenir, asombrarse de la impermanencia de la forma. Son también efímeros, pero seguramente nos trasciendan. Es una cuestión topológica, una cuestión de relaciones en la cual los observadores somos observados por entes que cumplen la función de mojones que “ubican” nuestra identidad.
Hay un sutil artificio en esta serie: la nobleza de sus materiales, la paleta baja, discreta y disimulada, crean un simulacro que conforma el armazón de lo-que-es alrededor nuestro, de lo que en su aparente trascendentalidad nos da elementos de fijeza, puntos de referencia, que nos permiten, desde la experiencia estética, sobrellevar el torbellino de la vida y la angustia de la finitud. El simulacro: si los cuadros son, nosotros también somos. Ficción de estabilidad. Es la estética, en su función de hacernos salir de nosotros, de nuestro estado de percepción cotidiana, la que cumple este doble juego de hacer emerger nuestra angustia existencial y, paradójicamente darnos tranquilidad y deleitarnos. Schiavone artista cumple una función sacerdotal en la conjura que establece con su oxímoron: «la impermanencia de la forma» se opone a la forma expuesta en los cuadros, a la «permanencia de la forma», a los trazos de carbonilla y tiza secos, largos, cortos, blancos, gama de grises….forma. La inquietante coexistencia de los opuestos.
En esta línea de pensamiento, se puede sospechar de esa cierta ingenuidad que presenta Schiavone en el discurso. Es posible que su mensaje la trascienda. Cuando le fuera preguntado el por qué del hardboard usado como soporte, respondió con frescura: “¡es lo que tengo!”. Bien podría haber respondido: “¡por el simple devenir, por la impermanencia de la forma!” Quizá tuvo la delicadeza de no querer turbarnos con su respuesta.
Paralelamente, en este juego de contradicciones, de artificios y de simulacros, bien sabe Schiavone que en su conexión con los observadores a través de la obra, está simultáneamente exponiendo la otra cara del devenir, el nacimiento de la experiencia de reflexión que nos invita a hacernos cargo de nuestro ser-en-el-mundo. «La impermanencia de la forma», un sutil mensaje de una profunda artista.
Alejandro Fidias Fabri

Noche de librerías con Remolino, Iamique y Arte a babor













Presentación del libro "Aprende a ser rico"


Libros del Pasaje y Hojas del Sur los invita a la presentación del libro "Aprende a ser rico. Las enseñanzas del guru mas famoso de las finanzas personales" de Cristian Abratte y Walter Queijeiro.
Este jueves 1 de diciembre a las 19 hs.
Entrada libre y gratuita.

Vemos a diario como cientos de personas expresan su deseo de tener una vida mejor y obtener ganancias de sus trabajos. Pareciera ser que la gente cada vez trabaja más y sin embargo, sus deudas aumentan. ¿Cómo hacer para salir de la “carrera de la rata”?
En este libro encontrarás principios y estrategias presentados de manera clara y sencilla, para convertirte en una persona financieramente libre.

Presentación del libro "El efecto Noemí"

Libros del Pasaje y Editorial Aguilar los invita a la presentación del libro "El efecto Noemí" de Carolina Aguirre.La nueva novela de la autora de Ciega a citas.La autora dialogará con Josefina Licitra y Eugenia Zicavo.
Este jueves 24 de noviembre 19hs
Entrada libre y gratuita.


Luego de treinta años de matrimonio, Boris descubre que no soporta más a su mujer y decide separarse. Quiere volver a fumar, salir con amigos, atragantarse con grasas sin la censura gavilana de su esposa, masturbarse con la puerta abierta y dormir hasta el mediodía sin que nadie lo despierte para ir a comer.

Sin embargo, desde el momento en que deja su casa, algo raro le empieza a pasar. Escucha la voz de su ex mujer en su cabeza, siente culpa y se hunde en un insomnio progresivo y misterioso que parece no tener explicación. Prueba todo lo que tiene a mano para poder volver a dormir: prostitutas bien dispuestas, whisky y somníferos, una secretaria desesperada por conquistarlo, partidos de fútbol con amigos decadentes, boliches sórdidos de solos y solas, maratones de televisión por cable, pero nada resulta y siempre termina hundido en la insoportable soledad que lo empuja a vivir en ese pasado quieto, que a veces detesta y a veces añora.

En su primera novela, Carolina Aguirre —autora de Bestiaria y Ciega a citas— logra componer una historia fascinante de trama precisa y clima intimista, donde las aventuras se suceden, delirantes y opresivas, mientras los personajes son diseccionados con una agudeza descarnada. Ninguno sale ileso; Aguirre los observa sin piedad pero con un gran sentido del humor a través de su particular y lúcida mirada, que deja al descubierto las miserias, las fantasías y los miedos de cada uno de ellos, de cada uno de nosotros.


Carolina Aguirre nació en 1978 y es guionista. Su primer blog, “Bestiaria”, fue finalista de Weblog Awards y ganador como mejor blog del mundo en español para los premios Best of the Blogs que otorga la Deutsche Welle. Fue publicado en forma de libro por Aguilar en 2008. Con el seudónimo Lucía González escribió el blog “Ciega a citas”, que luego Aguilar publicó en forma de libro en Argentina, Uruguay y España. Fue traducido y publicado en Brasil y Portugal. En 2009, fue adaptado para la televisión, se transmitió en veinticinco países, fue nominado a los premios Emmy Internacional, y ganó la Rose D’Or en Suiza. Como escritora, Carolina Aguirre colaboró con diversos diarios y revistas, entre ellos, Joy, Orsai, Metrópolis, Gata_ora, Revista In, Ciudad X y La mujer de mi vida, y fue columnista de los diarios La Nación y Crítica de la Argentina. Actualmente es guionista en Pramer, Patagonik y diferentes productoras de televisión y publicidad.






Noche de librerías

Este sábado 26 de noviembre de 18 a 20hs estaremos cortando el Pasaje Russel junto con las editoriales

Remolino Iamiqué Arte a babor

Habrá talleres, narraciones y muchas actividades para que los chicos puedan divertirse en la Noche de librerías.


Reseñan nuestros libreros: Hoy narrativa

Nadar en el campo del recuerdo.

Este pequeño diario-relato es una excelente muestra de toda tensión europea en la primera mitad del siglo XX. Marisa Madieri (1938 - 1996) -que fue esposa del célebre narrador y ensayista Claudio Magris, autor de El danubio o Microcósmos y del Posfacio de este libro- nos enfrenta en estas páginas a la pesadumbre de una vida manipulada por las distintas étnias sociales. La narración está ubicada cerca del punto de conflicto: Trieste. Ciudad portuaria del noreste de Italia, que enfrentaba por un lado a Eslovenia -por aquella época parte de la antigua Yugoslavia- a poquitos kilómetros y que cargaba el peso del extinto Imperio Austro-húngaro de quién fue parte siendo así, en aquella época más lejana, la única ciudad portuaria de dicho imperio. La narración de todas maneras, se lleva a cabo en la vieja ciudad de Fiume, ciudad italiana a pocos kilómetros de Trieste, que en el año 1947 pasó a estar en manos de la antigua Yugoslavia.
Fiume en 1947 entonces, albergaba una ensalada de sociedades enemigas entre sí, de intereses opuestos que desde ya obstaculizaban la vida familiar, sea italiana, musulmana, yugoslava o gitana. Este diario entonces es un impecable documento acerca de estas disputas y de la manera de vivir el día a día. Una vez más, aquí nos encontramos con la cuestión de la identidad. Marisa Madieri nació en un pueblo italiano que por razones políticas se volvió yugoslavo; hoy día croata. Pero esa Fiume, la del año 1947 hoy día carece de existencia, su nombre fue trasladado hacia la costa adriática dentro de una bahía y hoy por hoy es una de las pocas ciudades portuarias de Croacia que mantiene un importante tránsito fluvial.
La Fiume de 1947, la invisible, donde se desarrolla la vida de este diario, además de las tensiones políticas, también esbozaba la campiña italiana, el acto especial de la siesta y el ritual culinario. Las extensas discusiones sin sentido.
En lo personal, estas páginas me han impactado, la fuerza natural de la vida ante la muerte, subsistir ante el conflicto. Estos dos puntos opresivos me han largado a pensar acerca de la importancia que le damos a las existencias hoy día.

Felipe Herrero.




Verde agua,
Marisa Madieri,
narrativa italiana
colección Paisajes narrados, 2
Editorial Minúscula.
978-84-95587-02-5
PVP: $105 (al 24/11/11)

Presentación de " Ser madre después de los 40"

SER MADRE DESPUÉS DE LOS 40:

Quintans/Iacovone

Este libro presenta diez conmovedores testimonios cruzados por el deseo de ser madre: tratamientos de fertilización, adopción, inseminación, criopreservación de embriones, donación de esperma, por citar sólo alguno de los casos; pero todas las mujeres que aparecen aquí son madres después de una larga historia de vida y coincidieron en una sola cosa: la experiencia valió la pena.

A lo largo del libro, varios hilos conductores atraviesan los casos retratados: ¿Por qué llegaron a la maternidad a esta edad? ¿Cumplir 40 genera una crisis en las mujeres? ¿Qué tabúes debieron enfrentar?¿Qué lugar ocupa la vida profesional? ¿Y la pareja? ¿La sociedad acompaña culturalmente estos cambios?

Como sostienen las autoras, “no hay una sola manera de ser mamá y existen tantos modelos de familia como personas dispuestas a dar amor”. Y nos proponen el desafío de dejar de referirnos a la maternidad y empezar a hablar de maternidades.

Miércoles 23 de noviembre 19hs

En Libros del Pasaje Thames 1762

Entrada libre y gratuita